- Według wydawnictwa muzycznego BMI, 'You've Lost That Lovin' Feelin' było grane w amerykańskim radiu i telewizji więcej razy niż jakakolwiek inna piosenka w XX wieku. Od czasu wydania do 2000 roku odtworzono ponad 8 milionów odtworzeń. Zauważ, że obejmuje to wszystkie wersje piosenki, nie tylko The Righteous Brothers.
- Mąż i żona, zespół autorów piosenek, Barry Mann i Cynthia Weil, napisał tę piosenkę na prośbę Phila Spectora, który szukał hitu do aktu, który właśnie podpisał ze swoją wytwórnią Philles: The Righteous Brothers.
Przed podpisaniem kontraktu ze Spectorem, duet miał kilka mniejszych hitów w wytwórni Moonglow, w tym „Little Latin Lupe Lu” (nr 49) i „My Babe” (nr 75). Mann i Weil posłuchali tych piosenek, aby poczuć ich brzmienie, i postanowili napisać im balladę. Zainspirowani piosenką „Baby I Need Your Loving” zespołu The Four Tops, wymyślili tę piosenkę o desperackiej próbie ożywienia utraconej miłości.
Tytuł „Zgubiłeś uczucie miłości” był tylko symbolem zastępczym, dopóki nie mogli wymyślić czegoś lepszego, ale Spector uznał, że to świetne, więc poszli z tym. Kiedy większość utworu została napisana, Mann i Weil dokończyli piosenkę w domu Spectora, gdzie Phil pracował z nimi, aby skomponować słynny most („Baaaby… I need your love…”).
Piosenka była pierwszym wydawnictwem Righteous Brothers na Philles i trafiła na pierwsze miejsce, dając zarówno duetowi, jak i zespołowi kompozytorów Mann & Weil pierwszy hit na pierwszym miejscu. To był trzeci numer jeden Spectora jako producent: wcześniej zdobył pierwsze miejsce dzięki „To Know Him Is To Love Him” The Teddy Bears i „He's A Rebel” The Crystals. - Phil Spector wyprodukował tę piosenkę przy użyciu swojej słynnej techniki nagrywania „Wall of Sound”. Spector dostał kredyt na piosenkę do utworu, ponieważ zwykle w tym czasie żądał go i miał siłę, by go zdobyć. Cynthia Weil powiedziała, że Spector nigdy tak naprawdę nie napisał, ale zamiast tego „inspirował” piosenki.
- Bill Medley wspomina, że spędził około ośmiu godzin pracując ze Spectorem nad wokalem do tej piosenki. Był to żmudny proces, ponieważ musieli nagrywać poprzednie ujęcia, aby odłożyć nowe. Ponadto Spector bardzo dbał o występy. Medley wyprodukował niektóre kawałki albumów The Righteous Brothers i zazwyczaj spędzał około 30 minut pracując nad wokalami.
- Phil Spector był zdeterminowany, aby zrobić z tego swoją najlepszą produkcję do tej pory i chciał, aby była lepsza niż wszystko, co wydali obecnie najlepsi producenci, tacy jak Berry Gordy, George Martin, Andrew Loog Oldham i Brian Wilson. Wybrał Righteous Brothers ze względu na ich ogromne talenty wokalne i zaprosił swojego starego gitarowego idola jazzowego, Barneya Kessela, aby zagrał w piosence. Inni muzycy, którzy zagrali w tym utworze, to między innymi profesjonaliści z Los Angeles, Carol Kaye (gitara akustyczna), Earl Palmer (perkusja) i Ray Pohlman (bas). Cher, która dużo pracowała ze Spectorem na początku swojej kariery, można również usłyszeć w chórkach pod koniec piosenki. Spector był pierwszym dużym producentem z Zachodniego Wybrzeża, który zmusił muzyków do noszenia słuchawek, więc kiedy usłyszeli piosenkę, usłyszeli ją z całą obróbką, którą dodał, co w tym przypadku oznaczało dużo echa. To wyrwało muzyków z ich stref komfortu i zmusiło ich do wspólnej pracy nad uzyskaniem brzmienia, które jest żelowe. Nagranie w ten sposób zajęło więcej czasu, ale Spector nie miał nic przeciwko temu: podczas gdy typowa 3-godzinna sesja dawała około czterech utworów, Spector spędzał całą sesję pracując nad jednym utworem, pozostawiając na końcu kilka minut na nagranie jednorazowy dżem po stronie B.
- W naszym wywiadzie z Billem Medley powiedział, że kiedy Mann i Weil zagrali im demo tej piosenki, on i jego twórca zespołu Bobby Hatfield pomyśleli: „Wow, co za dobra piosenka dla Everly Brothers”, ponieważ wersja, którą słyszeli, była śpiewana. w wyższym rejestrze.
Powiedział Medley: „Śpiewali to dużo wyżej niż my, więc ciągle to obniżali, obniżali i obniżali, a Phil zwolnił do tak wspaniałego rytmu, jakim był. Pamiętam, że byliśmy w studio z Philem i nie byliśmy przyzwyczajeni do tak ciężkiej pracy nad piosenkami [śmiech]. Ale byliśmy na tyle sprytni, że za każdym razem, gdy prosił nas o zrobienie tego ponownie, było coraz lepiej. - Linia otwierająca „Nigdy więcej nie zamykasz oczu, kiedy całuję twoje usta” została zainspirowana piosenką Paris Sisters „I Love How You Love Me”, która zaczyna się od „Kocham, jak zamykają się twoje oczy za każdym razem, gdy mnie całujesz. '
- Spector umieścił na singlu godzinę 3:05, aby stacje radiowe mogły go odtwarzać. Rzeczywista długość to 3:50, ale stacje w tym czasie rzadko odtwarzały utwory dłuższe niż 3 minuty. Zajęło dyrektorom programów radiowych chwilę, aby dowiedzieć się, dlaczego ich listy odtwarzania są tak długie, ale do tego czasu piosenka stała się hitem.
Billy Joel, który wprowadził The Righteous Brothers do Rock and Roll Hall of Fame, nawiązuje do tego chytrze w swojej piosence „The Entertainer”, kiedy śpiewa: „Jeśli będziesz miał hit, musisz go dopasować, więc skrócili go do 3:05”. - Phil Spector włożył w tę produkcję ogromną ilość wysiłku (i około 35 000 dolarów), ale finalny produkt był tak niezwykły, że zaczął się zastanawiać, czy miał przebój. Szukając drugiej, trzeciej i czwartej opinii, zagrał piosenkę następującym osobom:
1) Współautor piosenki Barry Mann, który był przekonany, że piosenka została nagrana z niewłaściwą prędkością. Spector zadzwonił do swojego inżyniera Larry'ego Levine'a, aby potwierdzić, że to miało tak brzmieć.
2) Jego wydawca Don Kirshner, którego Spector szanował za swoją muzyczną opinię. Kirshner uznał, że to świetne, ale zasugerował zmianę tytułu na „Bring Back That Lovin' Feelin”.
3) Popularny nowojorski dżokej Murray the K. Spector zwierzył się Murrayowi, że piosenka trwała prawie cztery minuty (mimo że wytwórnia twierdziła, że była 3:05) i chciał się upewnić, że ją zagra. Murray uznał, że piosenka jest fantastyczna, ale zasugerował przeniesienie linii basu ze środka na początek.
Spector usłyszał wszystkie trzy opinie jako krytykę i bardzo się zdenerwował. „Współautor, współwydawca i numer jeden w Ameryce wszyscy mnie zabili” – powiedział Spector w wywiadzie z 2003 roku. Magazyn Telegraficzny . „Nie spałem przez tydzień, kiedy ukazała się ta płyta. Byłem tak chory, że dostałem spastycznej okrężnicy; Miałem wrzód. - Ta piosenka zyskała na sile, gdy The Righteous Brothers wykonali ją w programie odmiany Shindig! , który wystartował w 1964 roku na kilka miesięcy przed wydaniem tej piosenki. Medley i Hatfield byli stałymi bywalcami programu, zawsze wywołując krzyki wielu młodych dziewcząt na widowni. Występy w programie dały im ogólnokrajową ekspozycję, co w połączeniu z wydaniem tej piosenki uczyniło z nich nagłe supergwiazdy. „To byłoby jak bycie włączonym” Amerykański idol co tydzień – powiedział nam Medley. Nagranie „Lovin' Feelin” miało dramatyczną zmianę w naszym życiu i było bardzo szybkie. W mgnieniu oka przeszliśmy od 1 do 60”.
- Zostało to wykorzystane w filmie z 1986 roku Top Gun w scenie, w której Tom Cruise śpiewa ją, by uwieść Kelly McGillis. Kiedy Cruise podróżował do Azji, fani często prosili go o zaśpiewanie tego utworu.
- Kiedy scenarzyści piosenki Barry Mann i Cynthia Weil zaśpiewali ją dla The Righteous Brothers, Bill Medley o niskim głosie go uwielbiał, ale Bobby Hatfield był zdziwiony, ponieważ duet zazwyczaj dzielił się głównymi wokalami i został zdegradowany do niewielkiej roli w tej piosence. Hatfield zapytał: „Co mam robić, kiedy on śpiewa całą pierwszą zwrotkę?”. Phil Spector odpowiedział: „Możesz iść bezpośrednio do banku”.
Według Spector, The Righteous Brothers nawet nie chcieli nagrać tej piosenki, ponieważ czuli się bardziej w świecie rocka i doo-wop. - Phil Spector wykupił pozostałe dwa i pół roku kontraktu Righteous Brothers z wytwórnią Moonglow Records (z którą mieli regionalne hity „Little Latin Lupe Lu” – później coverowane przez Mitcha Rydera i Detroit Wheels – „Koko Joe ” i „My Babe”), aby mógł je podpisać. Kiedy ta piosenka stała się hitem, Moonglow wydali wiele swoich starych materiałów Righteous Brothers, aby wykorzystać popyt.
- Niektórzy z artystów, którzy to przedstawili, to między innymi Elvis, Dionne Warwick, Hall and Oates i Neil Diamond. Wersja Warwicka trafiła na 16 miejsce w 1969 roku, a pasja Halla i Oatesa zaczęła się, gdy ich remake trafił na 12 miejsce w 1980 roku (następni byli z numerem 1 „Kiss on My List” i nr 5 „You Make My Dreams”. Ten LP, Voices , miał także oryginalną wersję „Everytime You Go Away”, która później stała się hitem nr 1 przez Paula Younga). Hall And Oates ostatecznie zastąpił The Righteous Brothers jako najlepiej sprzedający się duet wszechczasów.
- To jedyna piosenka, która trzy razy znalazła się w UK Top 10. Zrobił to w 1965 roku i ponownie, gdy został ponownie wydany w 1969 i 1990 roku. Ponowne wydanie z 1990 roku zostało spowodowane ponownym sukcesem „Unchained Melody”, który sam trafił na 1. miejsce po użyciu w filmie Duch . Reedycja „You've Lost That Lovin' Feelin” zajęła trzecie miejsce.
- w Toczący Kamień Bill Medley wspominał: „Nie mieliśmy pojęcia, czy to będzie hit. To było zbyt wolne, zbyt długie i w samym środku The Beatles i British Invasion. Poniżej znajduje się z Toczący Kamień Lista 500 najlepszych piosenek: „Spector dyrygował muzykami podczas koncertu Ronettes w San Francisco, kiedy zdecydował się podpisać kontrakt z Righteous Brothers, którzy byli na rachunku. Następnie poprosił Manna i Weila, aby wymyślili dla nich hit. Niemożliwie głębokie intro Billa Medleya było pierwszą rzeczą, która przyciągnęła słuchaczy. „Kiedy Phil puścił mi to przez telefon”, wspomina Mann, „Powiedziałem: „Phil, masz to na niewłaściwej prędkości!”.
- Menedżer The Rolling Stones, Andrew Loog Oldham, wyrzucił reklamy w brytyjskich gazetach handlowych, mówiące, że wersja Righteous Brothers to najwspanialsza płyta, jaką kiedykolwiek nakręcono.
- W Wielkiej Brytanii tuż przed wersją The Righteous Brothers ukazała się wersja autorstwa Cilla Black. Obie piosenki znalazły się na listach przebojów w tym samym tygodniu, z Blackiem na 2. miejscu i The Righteous Brothers na 3. miejscu. W następnym tygodniu wersja The Righteous Brothers znalazła się na pierwszym miejscu, dając Philowi Spectorowi swój pierwszy hit w Wielkiej Brytanii.
- W 2003 roku The Righteous Brothers zagrali to, aby otworzyć ceremonie, kiedy zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame. To był dziwny moment, ponieważ Phil Spector został aresztowany pod zarzutem morderstwa zaledwie miesiąc przed ceremonią.
- Zanim stał się odnoszącym sukcesy artystą nagrywającym muzykę country/pop, Glen Campbell był jednym z około 50 muzyków sesyjnych w Los Angeles, którzy grali w wielu przebojach lat 60-tych. Phil Spector wykorzystał go jako gitarzystę w kilku swoich produkcjach, najbardziej znanych w tej piosence. W wywiadzie z 2011 roku dla brytyjskiej gazety The Daily Telegraph , Campbell został zapytany, jak znalazł współpracę z kontrowersyjnym producentem. – Był dziwnym facetem. Pewnie to słyszałeś. Podszedł ten facet, jeden z tych piosenkarzy z górali, i zapytał [Spector], „co ty na tym grasz, człowieku?”. A on powiedział: „Decca”. Ha ha! Myślę, że prawdopodobnie brał jakiś narkotyk. Nie wiem Ale znał muzyków, których chciał zagrać na płytach. A wszystko, co robił, było naprawdę dobre.
- Supergroup The Firm stworzyła wersję do swojego albumu z 1985 roku. To wokalista Paul Rodgers zdecydował się na nagranie tego coveru po tym, jak gitarzysta Jimmy Page zapytał go, jaką piosenkę na świecie chciałby nagrać. Rodgers odwołał się do Nie oszlifowany magazyn: „Zawsze zastanawiałem się, czy mógłbym go zaśpiewać, ponieważ potrzeba było dwóch śpiewaków, aby poradzić sobie z oktawami na nim. To była dla nas kompletna okładka.
