- Bowie napisał to po obejrzeniu filmu Stanleya Kubricka z 1968 r. 2001: Odyseja kosmiczna . „Space Oddity” to gra na frazie „Space Odyssey”, chociaż tytuł nie pojawia się w tekście. Piosenka opowiada historię majora Toma, fikcyjnego astronauty, który odcina komunikację z Ziemią i unosi się w kosmos.
- W wywiadzie z 2003 r. z Wykonywanie piosenek Bowie wyjaśnił: „W Anglii zawsze zakładano, że pisano o lądowaniu w kosmosie, ponieważ w pewnym sensie zyskało ono rozgłos mniej więcej w tym samym czasie. Ale tak naprawdę nie było. Został napisany z powodu pójścia na film 2001 , co uważam za niesamowite. I tak nie miałem tykwy, byłem bardzo naćpany, kiedy kilka razy poszedłem to zobaczyć i było to dla mnie prawdziwe objawienie. To sprawiło, że piosenka płynęła. Został on odebrany przez brytyjską telewizję i wykorzystany jako podkład muzyczny do samego lądowania. Jestem pewien, że naprawdę w ogóle nie słuchali tekstu (śmiech). To nie było przyjemne zestawienie z lądowaniem na Księżycu. Oczywiście byłem zachwycony, że to zrobili. Oczywiście, jakiś urzędnik BBC powiedział: „Och, w tej chwili ta kosmiczna piosenka, Major Tom, bla bla bla, będzie świetnie”. — Um, ale on utknął w kosmosie, sir. Nikt nie miał serca powiedzieć tego producentowi.
- Zostało to pierwotnie wydane w 1969 roku na albumie Bowiego zatytułowanym samodzielnie i zbiegło się w czasie z lądowaniem na Księżycu. Wydany jako singiel, piosenka znalazła się na 5 miejscu w Wielkiej Brytanii, stając się jego pierwszym hitem na tym terytorium. W Ameryce singiel znalazł bardzo małą publiczność i znalazł się pod numerem 124 w sierpniu 1969 roku.
W 1972 album został ponownie zatytułowany Dziwność kosmosu i ponownie wydane w USA po tym, jak Bowie odniósł skromny sukces w Ameryce z singlami ' Zmiany ' (nr 66) i ' Jean Genie ' (nr 71). Nowo wydany singiel „Space Oddity” zajął 15 miejsce, stając się pierwszym amerykańskim Top 40 Bowiego.
W 1975 roku, w Wielkiej Brytanii, piosenka została ponownie wydana, tym razem na singlu, na którym znalazły się także utwory „Changes” i „Velvet Goldmine”. Promowany jako „3 Tracks for the Price of 2”, singiel wskoczył na szczyty list przebojów, zdobywając Bowie swój pierwszy numer 1 w Wielkiej Brytanii. - W 1980 roku Bowie wydał kontynuację tego wydarzenia zatytułowaną „Ashes To Ashes”, w której major Tom ponownie nawiązuje kontakt z Ziemią. Mówi, że jest szczęśliwy w kosmosie, ale Kontrola naziemna dochodzi do wniosku, że jest ćpunem.
- W 1983 roku niemiecki muzyk electro Peter Schilling wydał sequel „Space Oddity” zatytułowany „ Major Tom (Wracam do domu) . Utrzymany w rytmie techno opowiada historię majora Toma w kosmosie. Ta piosenka osiągnęła 14 miejsce w USA, wyprzedzając oryginał Bowiego.
W 2003 roku KIA wydał kolejny sequel zatytułowany „Mrs. Major Tom”, co jest opowiedziane z punktu widzenia żony majora Toma. - Kiedy BBC użyło tego podczas relacji z lądowania na Księżycu, istniała wielka obawa, że jeśli misje w kosmosie nie powiodą się dobrze, ta piosenka nagle stanie się nieodpowiednia.
Daniel - Północny Zachód, Anglia - W wierszu „A gazety chcą wiedzieć, czyją koszulkę nosisz”, „czyją koszulkę nosisz” to angielski slang na „jakiej drużyny piłkarskiej jesteś fanem?”. Myślenie tutaj jest takie, że jeśli uda ci się dotrzeć do kosmosu, twoje opinie na temat piłki nożnej mają znaczenie. (Uwaga dla Amerykanów – w tym przypadku „piłka nożna” oznacza „piłkę nożną”).
- Wczesna wersja tej piosenki jest wykonywana przez Davida Bowie in Kocham Cię do wtorku , film promocyjny nakręcony w 1969 roku, który miał na celu pokazanie talentów Bowiego. Możesz to obejrzeć tutaj .
- Trzy różne teledyski zostały nakręcone z tą piosenką przez trzech różnych reżyserów. Pierwsza, wyreżyserowana przez Malcolma J. Thomsona, pokazuje Bowiego jako astronautę i pojawia się w jego filmie promocyjnym z 1969 roku Kocham Cię do wtorku .
Kolejny miał miejsce w 1972 roku, kiedy Mick Rock wyreżyserował Bowie śpiewającego piosenkę na gitarze akustycznej w otoczeniu obrazów kontroli misji. Rock, który był przede wszystkim fotografem, kręcił w tym czasie wiele filmów Bowiego; nakręcił też „Życie na Marsie? ' i ' Jean Genie .'
Trzecia wersja nakręcona przez Bowie z Davidem Malletem w 1979 roku na antenę sylwestrowego show Czy Kenny Everett kiedykolwiek dotrze do 1980 roku? , który wyreżyserował Mallet. Bowie nagrał nową wersję utworu do tej wersji z Hansem Zimmerem na fortepianie. - Na tym nagraniu słychać klaskanie Nity Benn. Jest synową brytyjskiego polityka socjalistycznego Tony'ego Benna i matką Emily Benn, która w wieku 17 lat została najmłodszą osobą wybraną do walki w wyborach, kiedy została wybrana w 2007 roku jako kandydatka Partii Pracy na Wschód. Worthing i Shoreham.
- Pierwotnie został napisany przez Bowiego jako piosenka gitarowa. To producent Gus Dudgeon przekształcił to w epopeję.
- Muzyk sesyjny Herbie Flowers (' Spacer po dzikiej stronie '' Diamond Dogs '' grał na basie w tym utworze. Przypomniał sobie swoje doświadczenie w pracy nad tym, aby Nie oszlifowany magazyn czerwiec 2008: „Pierwszy raz grałem z Bowiem na sesji do „Space Oddity”. Drogi Gus (Dudgeon) trząsł się w butach. To mogła być pierwsza rzecz, jaką kiedykolwiek wyprodukował. „Space Oddity” to dziwna hybrydowa piosenka. (klawiszowiec) Rick Wakeman poszedł kupić mały Stylophone za siedem szylingów z małego sklepu na rogu, gdzie było Trident Studios. Z tym i wszystkimi aranżacjami smyczków jest jak utwór na wpół orkiestrowy.
- Jimmy Page powiedział Nie oszlifowany magazyn czerwiec 2008: „Grałem na jego płytach, wiedziałeś o tym? Jego bardzo wczesne nagrania, kiedy był Davy Jones & The Lower Third. Zapisy Shel Talmy. Przychodzi mi na myśl dwie indywidualne sesje, które z nim zrobiłam. W pewnym wywiadzie powiedział, że na jednej z tych sesji pokazałem mu te akordy, których użył w „Space Oddity” – ale powiedział: „Nie mów Jimowi, może mnie pozwać”. Ha ha!'
- W 2009 roku w reklamach samochodów Lincoln zastosowano wersję dźwiękopodobną. Ta wersja została stworzona przez amerykańską piosenkarkę i autorkę tekstów Cat Power, pod pseudonimem Charlyn „Chan” Marshall.
- Graczami sesyjnymi w piosence byli Rick Wakeman (mellotron), Mick Wayne (gitara), Herbie Flowers (bas) i Terry Cox (perkusja) oraz muzycy smyczkowi. Wypłacono im nieco ponad 9 funtów za sztukę.
- Nazwisko Bowiego to David Jones. Zmienił swoje imię przed premierą filmu, ale imię, które wybrał, jest podobne do głównego bohatera filmu: Dave'a Bowmana. Spekulowano, że nazwa pochodzi z książki Strażnik , na którym oparty jest film, ale Bowie twierdził, że jego przydomek pochodzi od noża Bowie.
- W 1969 ta piosenka została nagrodzona upragnioną nagrodą Ivor Novello, obok utworu Petera Sarstedta. Dokąd idziesz (mój kochany)? '
- Kanadyjski astronauta Chris Hadfield nagrał tę piosenkę podczas pobytu na Międzynarodowej Stacji Kosmicznej w 2013 roku, używając gitary, która pozostaje na stacji. Wokalistka i autorka tekstów Emm Gryner, która była częścią koncertowego zespołu Bowiego w latach 1999-2000, ułożyła piosenkę w całość, dodając dodatkowe utwory i włączając dźwięki stacji kosmicznej, które Hadfield zamieścił na swoim koncie Soundcound. Wideo zostało skompilowane z materiału Hadfielda wykonującego piosenkę w kosmosie, wraz z ujęciami planety Ziemi, jego unoszącej się gitary akustycznej i nieważkiego Hadfielda. Wysublimowana kompilacja Został opublikowany 12 maja 2013 r.; szybko zdobył miliony wyświetleń na YouTube i zwrócił na siebie uwagę Bowiego, który opublikował o tym na swoich kontach w mediach społecznościowych, nazywając ją „prawdopodobnie najbardziej przejmującą wersją piosenki, jaką kiedykolwiek stworzono”.
Hadfield zmienił kilka tekstów - pominął część, w której major Tom traci kontakt i odpływa.
Wydanie coveru nagranego w kosmosie wiąże się z niezliczonymi wyzwaniami prawnymi, ponieważ jurysdykcja jest niejasna. Pierwotna umowa obowiązywała na jeden rok, więc film został usunięty 13 maja 2014 r. W tym czasie Hadfield wrócił na Ziemię i pracował nad wynegocjowaniem nowej umowy z wydawcami piosenki. W listopadzie 2014 r. osiągnięto porozumienie i wideo wróciło do normy. - Kiedy Bowie nagrywał piosenkę, zdecydował, że chce mieć prawdziwe smyczki i Mellotron razem. Jednak muzycy mieli problemy z graniem na elektronicznym instrumencie klawiszowym. To Tony Visconti zasugerował Ricka Wakemanowi jako kogoś, kto mógłby utrzymać Mellotron w harmonii. Wakeman przywołany do Nie oszlifowany :
– David powiedział: „Weź go”. Próbowałem z 17-osobowym zespołem w Reading, więc pojechałem. Szczerze mówiąc, to było błahostka. Uwielbiałem tę piosenkę, a także zasługuję na uznanie Davida i Tony'ego, ponieważ nie sądzę, aby ktokolwiek inny w tym konkretnym czasie słyszał Mellotron w tym utworze, w którym się pojawił. Byłoby więcej innych rzeczy oczywiste do zrobienia. To było sprytne. - Na Przyjaciele odcinek „The One After Vegas” (1999), Joey śpiewa to Phoebe po tym, jak wścieka się na niego za zasypianie podczas ich podróży.
Był również używany w tych programach telewizyjnych:
Ostatni człowiek na ziemi („Znak antypoślizgowy” – 2016)
Szaleni ludzie („Zaginiony horyzont” – 2015)
Nadprzyrodzony („Clap Your Hands Jeśli wierzysz” – 2010)
Bez śladu („John Michaels” – 2005)
Dziewczyny Gilmore („Ósma w oazie” – 2002)
Największy amerykański bohater („Największy amerykański bohater” – 1981)
A w tych filmach:
Film Angry Birds 2 (2019)
Osłupiały ze zdumienia (2017)
Sekretne życie Waltera Mitty (2013)
Pan Czyny (2002)
