- Tytułowy utwór do 15. albumu Bowiego, „Let's Dance”, został wyprodukowany przez Nile'a Rodgersa, który był odpowiedzialny za funkowe brzmienie albumu. Rodgers założył zespół disco Chic i wyprodukował hity dla Diany Ross, w tym „Upside Down” i „I'm Coming Out”. Wyprodukował także album Madonny z 1985 roku Jak dziewica .
- Z pozoru ta piosenka opowiada o tańcu z kochankiem, ale według Nile'a Rodgersa ma to głębsze znaczenie. Powiedział Mojo : „Kiedy David pisał te teksty, mówił o tańcu, który ludzie wykonują w życiu; konceptualny taniec nie bycia szczerym. Śpiewa „włóż czerwone buty i zatańcz bluesa”. Jakbyś udawał szczęśliwą, ale jesteś smutny.
Ponieważ piosenka miała w tytule słowo „dance”, Rodgers zadbał o to, by mogła poruszyć niektóre tyłki. Był odpowiednim człowiekiem do tego zadania: przeboje Chic to „Everybody Dance” i „Dance, Dance, Dance (Yowsah, Yowsah, Yowsah)”. - Stevie Ray Vaughan grał na gitarze prowadzącej w tej piosence. Bowie był pod wrażeniem, gdy rok wcześniej zobaczył, jak Vaughan występuje na festiwalu Montreaux Jazz. Kiedy Vaughan otrzymał telefon od Bowiego, by zagrać na płycie, był (choć nie dosłownie) w trakcie nagrywania własnego albumu, Powódź w Teksasie .
James - Tracy, Kalifornia - To była jedyna transatlantycka #1 Bowie, bardzo optymistyczna piosenka o masowym uroku. Opisał to jako „pozytywne, emocjonalne i podnoszące na duchu”. Powiedział Bowie: „Próbowałem stworzyć coś cieplejszego i bardziej humanistycznego niż wszystko, co robiłem przez długi czas. Mniejszy nacisk na nihilistyczne wypowiedzi”.
- Oficjalne wideo wyreżyserował David Mallet. Film został nakręcony w Australii i przedstawia parę Aborygenów, którzy walczą z zachodnim imperializmem kulturowym. Film został opisany przez Bowie jako „bardzo proste, bardzo bezpośrednie” oświadczenie przeciwko rasizmowi.
Według Malleta kręcili sceny barowe rano, co nie spodobało się miejscowym, którzy nie doceniali Bowiego i modnej ekipy. Niektórzy z patronów byli również urażeni Aborygenami, którzy wystąpili w klipie, i wyśmiewali ich własnymi ruchami tanecznymi. Mallet nakręcił to na filmie i zmontował w teledysku - biali ludzie tańczący w barze w rzeczywistości naśmiewali się z pary. - Czerwone buty są tematem w teledysku i pojawiają się w tekście: „Załóż czerwone buty i tańcz bluesa”. To nawiązanie do filmu z 1948 r. Czerwone buty , gdzie tancerka występuje w balecie o tej nazwie. Pomysł polega na tym, że czerwone buty sprawiają, że tańczysz – to opowieść oparta na historii Hansa Christiana Andersena o tym samym tytule. Kate Bush nagrała piosenkę na ten sam temat.
- Trasa promująca ten album została nazwana „Serious Moonlight Tour”, nazwana tak od wersu w tej piosence: „Under the moonlight, the heavy moonlight”.
Trasa, pierwotnie przeznaczona tylko dla Europy, była tak udana, że została rozszerzona na Amerykę Północną, Azję i Australię, często na dużych stadionach. - Smashing Pumpkins nagrał tę piosenkę w 1998 roku wraz z „Transmission” Joy Division podczas 25-minutowego występu na żywo.
SJ - Skalj, Dania - Nile Rodgers powiedział o tej piosence w filmie z 2013 roku Davie Bowie: 5 lat tworzenia ikony : „Let's Dance” nie jest tym, co nazwałbym tradycyjną płytą taneczną, ale z pewnością jest to płyta, która sprawia, że chce się tańczyć. Pomyślałem sobie: „Człowieku, jeśli nie nagram płyty, która sprawia, że ludzie chcą tańczyć, a nazwiemy piosenkę Let's Dance, będę musiał wymienić moją czarną kartę związkową”.
- Gnarls Barkley są cyfrowo wstawieni do tego filmu podczas ich własnego klipu do „Smiley Faces”.
- Nile Rodgers przypomniał: Opiekun 18 maja 2012: „Kiedy Bowie i ja spotkaliśmy się, aby zrobić” Zatańczmy , spędziliśmy dwa tygodnie badając muzykę i style, a Bowie nagle powiedział: 'Mam to!' Podniósł okładkę albumu Little Richarda, w którym ma na sobie czerwony garnitur, wsiada do czerwonego cadillaca, z fryzurą fryzurę pompadour, i powiedział: „To jest rock'n'roll”. Po przeprowadzeniu z nim tych wszystkich badań, ja też to dostałem. Od razu wiedziałem, czego chce. Kiedy wydaliśmy naszą płytę, zmieniliśmy garnitur na żółty.
- Rozmawiając z Codzienny Telegraf 30 lipca 2013, Nile Rodgers przypomniał, że Bowie zaprezentował mu tę piosenkę. „Mówi: „Nile, kochanie, myślę, że to jest hit” i zaczyna grać coś, co dla mnie brzmi jak piosenka ludowa, na dwunastostrunowej gitarze – wspomina producent. Nie mogąc powiedzieć Bowiemu, że to, co grał, nie jest muzyką taneczną, Rodgers napisał całą aranżację, kierując ją w „funky kierunku”. Powiedział Rodgers: „Byłem jak Terminator, byłem nie do powstrzymania, po prostu chciałem robić hity z Davidem”.
- Krótki epizod Bowiego w filmie Bena Stillera Zoolander towarzyszy ta piosenka.
- Peter Lawless znalazł lokalizację teledysku. Był także lokalizatorem/menedżerem dla Matryca filmy, które kręcono także w Australii.
Hunter – Sydney, Australia - Piosenka wyróżnia się na tle blues-rockowego terytorium Stevie Ray Vaughana. Nile Rodgers powiedział w 2018 AMA Reddit, że żałuje, że nie ma telefonów komórkowych, kiedy nagrywali „Let's Dance”, więc „mógł uchwycić wyraz twarzy Stevie, kiedy po raz pierwszy usłyszał ten utwór”.
Rodgers dodał: „Wiedział, że to bardzo ważne, że pierwszą rzeczą, jaką zagrał, była jedna nuta – Bb – aby nie przeszkadzać w rytmie. Potem zgrywał, gdy czuł się bardziej komfortowo z zespołem i wszystkimi w pokoju. Zostaliśmy przyjaciółmi na całe życie, a ja wyprodukowałem The Vaughan Brothers i wygłosiłem mowę pochwalną na jego pogrzebie”. - Przebój „Hot Stuff” Craiga Davida z 2007 roku, który znalazł się w pierwszej dziesiątce w Wielkiej Brytanii, obszernie sampluje tę piosenkę.
