Radioaktywny przez Imagine Dragons

Swój debiutancki album otwiera zespół Imagine Dragons z Las Vegas Rock, Wizje w nocy , z tym utworem na temat obejmowania zmian. Dan Reynolds śpiewa o uświadomieniu sobie, że świat staje się inny i uwalnia się, robiąc coś nowego. Piosenka została wydana jako drugi singiel zespołu 14 lutego 2012 roku, tego samego dnia, w którym wydano ' It's Time '.

Zastosowania utworu w mediach obejmują odtwarzanie go w zwiastunach gry wideo Assassin's Creed III i film Gospodarz . Utwór stanowił również ścieżkę dźwiękową do spotu promującego pierwszy sezon serialu NBC Pożar w Chicago .

Jeśli chodzi o tytuł albumu, Dan Reynolds wyjaśnił: Tenementtv.com że został zainspirowany zmierzchem, ulubionym czasem zespołu. „Kiedy w rozmowie pojawił się tytuł, po prostu wiedzieliśmy, że jest słuszny” – powiedział. „Zawsze piszemy między 3 a 6 rano, wtedy piszemy najlepiej. Właściwie to jedyny raz, kiedy piszemy.
Nasz gitarzysta cierpi na bezsenność kliniczną; wysyła mi rzeczy, które napisał po pięciu dniach bez przerwy. Wiele z tych gitar trafiło na album.
Po zmroku rodzą się moje teksty. Wiele tekstów, które napisałem, pochodzi ze snów i oczywiście z koszmarów”.

Wyreżyserowany przez Syndrom teledysk do piosenki został nakręcony w północnej części stanu Nowy Jork. Opowiada o tajemniczej włóczędze granej przez Alexandrę Daddario (najbardziej znaną z roli Annabeth Chase w Percy Jackson i Bogowie Olimpijscy: Złodziej Pioruna ). Włóczęga Daddario ma misję uratowania swoich przyjaciół Imagine Dragon przed złowrogim, podziemnym kręgiem walk marionetek. Lou Diamond Phillips (najbardziej znany z głównej roli w filmie z 1987 roku) La Bamba ) również funkcje.
„Przeczytaliśmy mnóstwo scenariuszy naprawdę utalentowanych reżyserów i natknęliśmy się na ten, który szczególnie nas wyróżniał, ponieważ zawierał w wizualizacjach ogólny temat piosenki, która jest rodzajem inspirującej piosenki o przebudzeniu, ale zrobił to w zupełnie inny sposób” – powiedział Dan Reynolds dla MTV News. „Wiele osób prawdopodobnie widzi postapokaliptyczny świat, gdy słyszą „Radioaktywny”, co zrozumiałe, ale chcieliśmy dostarczyć coś, co być może trochę różniło się od tego… bardzo różniło się od tego”.
Reynolds wyjaśnił MTV News znaczenie piosenki: „Radioactive” to dla mnie bardzo męsko brzmiąca piosenka, a za nią kryje się wiele osobistych historii, ale ogólnie rzecz biorąc, jest to piosenka o posiadaniu przebudzenie; pewnego dnia obudziłem się i zdecydowałem zrobić coś nowego i spojrzeć na życie w nowy sposób” – powiedział. „Wiele osób słyszy to w mroczny sposób, ale myślę, że bez wypowiadania tego słowa zbyt wiele razy, jest to wzmacniające, więc chcieliśmy pokazać to w sposób, którego normalnie słuchacz nie widział”.

Reynolds zmagał się przez większość swojego życia z depresją, ADD i problemami lękowymi. Wyjaśnił AbsolutePunkowi, że napisał tę piosenkę „wychodząc z dość poważnego okresu depresji i przeżywając nowe przebudzenie i prawdziwy wigor na całe życie”. Dodał: „To jest ogólna rzecz, skąd wzięła się ta piosenka. Jest więcej szczegółów, ale to podstawowa, ogólna idea.
„Radioactive” znalazło się w pierwszej dziesiątce w 12 krajach i to nie przypadek: istnieje kilka technik pisania piosenek, które sprawiają, że jest to pewny hit. Piosenka jest naturalną fuzją wielu podgatunków, w tym rocka, popu i dubstepu, z których wszystkie są widoczne na listach przebojów, ale „Radioactive” jest szczególnie niezapomniany dzięki prostej i powtarzalnej melodii. Sekwencja akordów rzadko zmienia się w trakcie utworu, melodie zwrotki i przed refrenem są bardzo podobne, a sekcje „whoa-ohs” i refreny są praktycznie za każdym razem identyczne. Ale piosenka jest ciekawa dzięki wprowadzeniu nowej sekcji co 14 sekund. W rzeczywistości każda sekcja piosenki (oprócz wstępu) ma 14 sekund, więc widzimy, że piosenka nieustannie zaskakuje słuchacza, jednocześnie zakorzeniając swoją melodię poprzez niezapomniane powtórzenia krótkich fraz.

Szczególnie efektowny jest refren, z zaskakującym skokiem oktawowym i podziałem na dwa haczyki. Teksty są zauważalnie znacznie prostsze, a nawet przechodzą do śpiewania „whoa-ohs”, zszywki przebojowych singli (patrz Katy Perry, Owl City itp.). Stanowi to hymniczny kontrapunkt dla bardziej niejednoznacznych lirycznie zwrotek, mniej typowych dla przebojowych singli. Niezapomniany refren zajmuje prawie połowę utworu, co stanowi przeciętną zawartość refrenu dla wielkich hitów z 2013 roku.

Piosenka doskonale równoważy powtórzenie z różnorodnością, a tajemniczy tekst z długim refrenem, aby stworzyć chwytliwy hit, który jest również wystarczająco interesujący, aby nagrodzić wielokrotne słuchanie.
Piosenka znalazła się w pierwszej piątce listy Hot 100 w 42. tygodniu na liście, ustanawiając rekord najwolniejszego wspinania się w tym regionie w historii listy. Przyćmił 34-tygodniowe wejście do pierwszej piątki „Rejsu” Florida Georgia Line zaledwie trzy tygodnie wcześniej.
Była to najczęściej odtwarzana piosenka w USA w 2013 roku na Spotify. Wizje w nocy był również najczęściej oglądanym albumem w Stanach w ciągu roku w serwisie subskrypcyjnym.
Piosenka spędziła 24 tygodnie na pierwszym miejscu listy Billboard's Rock Airplay, bijąc rekord najdłuższego panowania, jakie poprzednio należało do Foo Fighters' Rope.
Słychać to było dobiegające ze słuchawek gwiazdy koszykówki LeBrona Jamesa w reklamie Beats by Dre.
To wygrało dla najlepszego występu rockowego na Grammy Awards w 2014 roku. Imagine Dragons wykonało piosenkę podczas ceremonii wraz z Kendrickiem Lamarem w mashup z 'm.A.A.d City' Lamara.
Piosenka powoli wspinała się na Hot 100, ale utknęła przez 87 tygodni, wyprzedzając rekord długowieczności „I'm Yours” Jasona Mraz, wynoszący 76 tygodni na liście przebojów. Reynolds powiedział Associated Press: „Z naszym zespołem radiowym nigdy nie myśleliśmy: „To jest singiel! Wypchnij to na drogę! Dosłownie zaczęło się samo. Nigdy nie chcieliśmy pomijać kroków. Zawsze chcieliśmy rozwijać się powoli i nie spieszyć się z rzeczami”.
Dan Reynolds przypomniał historię piosenki, aby Billboard magazyn: „Kiedy pisałem Radioactive, byliśmy zespołem przez dwa i pół, może trzy lata”, powiedział. „Byliśmy w tym momencie, do którego dotarło tak wiele zespołów – gdzie gramy w małych klubach i wypełniamy je, ale wyrwanie się na tym poziomie jest trudną rzeczą. Kwestionowałem swój własny wybór kariery. Naprawdę chciałem mieć rodzinę w pewnym momencie i móc ją wspierać i nadal robić to, co kocham. Był to więc trudny czas. Jestem naprawdę wzlotem i upadkiem; Zawsze zmagałem się z depresją”.

„Pisałem w studiu z Alexem [da Kidem, producentem]” – kontynuował Reynolds. „Wiedzieliśmy, że chcemy czegoś ciężkiego. Zawsze kochałem piosenki, które w ciężki sposób przedstawiają piękny i wrażliwy temat. Więc wymyśliliśmy ten ciężki beat i instrumentalny dźwięk, który po prostu był jak przebudzenie. Wyrażało to uczucie, które się ze mną dzieje, więc zacząłem pisać teksty i melodię”.

„Prawdę mówiąc, piosenka opowiada o usamodzielnieniu się i powiedzeniu: „Jestem zadowolony z tego, kim jestem, zadowolony z wyborów, których dokonuję” – dodał. „Chodzi o wypocenie całego kurzu i brudu wątpliwości i osądzania oraz przyjęcie tego, kim jesteś”.
„Weird Al” Yankovic sparodiował tę piosenkę jako „Nieaktywny”, o nieprzygodach leniwca, który nie żyje w domu, który budzi się w „pyle Cheeto” i przywiązał się do kanapy.