Billie Jean autorstwa Michaela Jacksona

Ta piosenka opowiada o dziewczynie, która twierdziła, że Jackson był ojcem jej dziecka. Jackson oparł go na kobiecie, która go prześladowała, pisząc do niego listy o synu, którego uważała za jego. Jackson rzadko mówił o tej kobiecie, ale bardzo ciężko było mu poradzić sobie z tą niechcianą uwagą i w rezultacie stał się bardziej samotny. Piosenka była jego sposobem na wyrażenie swoich uczuć bez zwracania się do niej bezpośrednio.

Podczas gdy Jackson nie podał wielu szczegółów na temat prawdziwej Billie Jean, jego producent Quincy Jones powiedział, że Jackson znalazł kobietę wylegującą się przy jego basenie w kostiumie kąpielowym i okularach przeciwsłonecznych. Według Jonesa oskarżyła Jacksona o bycie ojcem jednego z jej bliźniaków, co Jones uznał za dość zabawne.

W swojej autobiografii Moonwalk Jackson powiedział, że Quincy Jones chciał zmienić tytuł na „Not My Lover”, ponieważ uważał, że można go pomylić z gwiazdą tenisa Billie Jean King. Jackson wygrał tę bitwę.

Michael Jackson powiedział o tej piosence w Moonwalk „Muzyk zna przebojowy materiał. To musi być właściwe. Wszystko musi być na swoim miejscu. Spełnia Cię i sprawia, że czujesz się dobrze. Wiesz to, kiedy to słyszysz. Tak właśnie myślałem o „Billie Jean”. Wiedziałem, że będzie duży, kiedy to pisałem. Byłem naprawdę pochłonięty tą piosenką. Pewnego dnia podczas przerwy w sesji nagraniowej jechałem Ventura Freeway z Nelsonem Hayesem, który wtedy ze mną pracował. „Billie Jean” kręciło się w mojej głowie i tylko o tym myślałem. Zjeżdżaliśmy z autostrady, kiedy podjechał do nas dzieciak na motocyklu i powiedział: „Twój samochód się pali”. Nagle zauważyliśmy dym i zatrzymaliśmy się, a całe dno Rolls-Royce'a zapłonęło. Ten dzieciak prawdopodobnie uratował nam życie. Gdyby samochód eksplodował, moglibyśmy zginąć. Ale byłem tak pochłonięty tą melodią unoszącą się w mojej głowie, że dopiero później nie skupiłem się nawet na okropnych możliwościach.

Według Toczący Kamień Top 500 piosenek magazynu, Jackson wymyślił rytmiczny utwór na swoim domowym automacie perkusyjnym i przybił wokal w jednym ujęciu.
To zdobyło nagrodę Grammy 1983 za najlepszy rytmiczny i bluesowy występ wokalny oraz najlepszą piosenkę rytmiczną i bluesową dla pisarza Michaela Jacksona.

Teledysku do tej piosenki często przypisuje się przełamanie bariery kolorów w MTV, które zadebiutowało 1 sierpnia 1981 roku. Klip do „Pass The Dutchie” zespołu Musical Youth był pierwszym teledyskiem czarnego zespołu, który regularnie pojawiał się w sieci. ale uznano je za nowość, a żaden członek nie ma więcej niż 16 lat.

Teledysk Jacksona „Billie Jean” był pierwszym, który zrobił dużą rotację, a wkrótce potem w sieci pojawiło się więcej czarnych twarzy, w szczególności Prince. MTV zostało oskarżone o rasizm w tej epoce, zwłaszcza przez Ricka Jamesa, którego „ Super dziwak ' klip został odrzucony przez sieć. MTV zostało zaprogramowane przez facetów z doświadczeniem radiowym, którzy próbowali zaprogramować go jak stację radiową w rockowym formacie, co okazało się niemożliwe, ponieważ nie mieli wystarczająco dużo teledysków artystów rockowych. To, co mieli, to wiele europejskich wykonawców (takich jak Musical Youth), którzy kręcili teledyski od lat i byli w przeważającej mierze biali. Wytwórnie płytowe nie wydawałyby budżetu na teledyski swoich czarnoskórych artystów, ponieważ nie sądzili, że MTV je zagra, więc sieć może argumentować, że po prostu nie mają żadnych dobrych teledysków czarnoskórych artystów, które byłyby warte. Ten argument wyszedł przez okno, gdy Jackson nakręcił wideo „Billie Jean”, które było zaskakująco innowacyjne i było prekursorem gry wideo Taniec Tańca Rewolucja , ponieważ niektóre sceny pokazywały Jacksona wykonującego swoje ruchy taneczne, wchodząc na kwadraty, gdy się zapalały.

Pomimo wartości produkcyjnej i gwiazdorskiej jakości Jacksona, MTV nie puściło teledysku, dopóki piosenka nie stała się hitem nr 1. Les Garland, który w tamtym czasie kierował siecią, twierdzi, że podobał im się teledysk i odtworzył go tak szybko, jak tylko mógł, ale wywiady z dyrektorami wytwórni Jacksona i innymi osobami zaznajomionymi z tą sprawą sugerują co innego. W książce Chcę mojego MTV Wiele źródeł, które pracowały w MTV, twierdziło, że sieć chciała najpierw wyemitować teledysk „Beat It”, ponieważ grał na nim Eddie Van Halen, a piosenka pasowała do ich formatu. Walter Yetnikoff, który był szefem CBS Records (Jackson's podpisał kontrakt ze swoją filią, Epic), wspomina, że groził wycofaniem wszystkich teledysków CBS z MTV, gdyby nie były odtwarzane „Billie Jean”. Mówi, że zagroził, że wciągnie w to również producenta Jacksona, Quincy'ego Jonesa, na co sieć się zgodziła. Kiedy MTV zaczęło odtwarzać klip, najpierw włączono go do średniej rotacji, a następnie promowano do dużej rotacji, gdy widzowie go pokochali. Kiedy pojawił się teledysk do „Beat It”, ten również wszedł w gorącą rotację. Przez dwa miesiące latem 1983 oba teledyski były stale emitowane na antenie, co uczyniło Jacksona gwiazdą teledysków. Jego kolejny film wideo dotyczył „Thrillera”, który zrewolucjonizował formę.
To był drugi z siedmiu amerykańskich hitów Top 10 z Kryminał album. ' The Girl Is Mine ' został wydany przed tym, ponieważ miał moc gwiazdy Paula McCartneya, który śpiewał z Jacksonem w utworze.
Wideo przedstawiało charakterystyczne ruchy taneczne Jacksona, z których stał się sławny. Jego talenty jako tancerza sprawiły, że stał się wielką gwiazdą koncertową i gwiazdą MTV. Energiczny taniec był ogromną częścią jego występu, a artyści tacy jak New Kids on the Block i jego siostra Janet poszli za jego przykładem i sprawili, że ruchy taneczne stały się tak ważną częścią swoich występów, jak śpiewanie. Ten trend utrzymywał się, gdy w jego ślady poszły takie grupy jak 'N Sync i The Backstreet boys. Jackson sam opracował choreografię ruchów tanecznych.
W specjalnym programie telewizyjnym z 1983 r. Motown 25: Wczoraj, dziś, na zawsze , Jackson wykonał tę piosenkę żyć po raz pierwszy , czyli po raz pierwszy zrobił Moonwalk. Był to również pierwszy raz, kiedy Jackson nosił na scenie swoją słynną białą rękawiczkę – w tamtym czasie była to zmodyfikowana rękawica golfowa. W kolejnych wykonaniach piosenki Jackson używał podobnej choreografii, zawsze zachwycając publiczność Moonwalk, który stał się jego charakterystycznym ruchem tanecznym.

Jackson prawdopodobnie nauczył się tego ruchu – znanego jako Backslide – od Jeffreya Daniela, członka Shalimar, który zrobił to w Pociąg duszy .
Jackson nakręcił reklamę Pepsi w 1984 roku, wykonując ją ze zmienionym tekstem, by wychwalać napój gazowany. Podczas zdjęć jego włosy zapaliły się od pirotechniki i został przewieziony do szpitala. Reklama wyemitowana na rozdaniu nagród Grammy.
Album został nagrany na najnowszym sprzęcie studyjnym, ale został zrobiony bardzo szybko, a większość pracy została wykonana w ciągu ośmiu tygodni, aby dotrzymać terminu. Te ograniczenia czasowe zmusiły Jacksona i jego zespół do zaradności; w „Billie Jean” wymyślili lo-techową metodę na uzyskanie wyraźnego dźwięku niektórych wokali: Jackson śpiewał przez tekturowe tuby.
Kod UPC na okładce albumu zawierał siedem cyfr, które podobno były numerem telefonu Jacksona. Ludzie z tym numerem w wielu różnych numerach kierunkowych zostali zalani irytującymi telefonami.
To zainspirowało nas do „piosenki odpowiedzi” – przeboju dyskotekowego Lydii Murdock z 1983 roku „Superstar”. W „Superstar” Murdock przybiera postać Billie Jean, opowiadając swoją historię. Ani słowa, jeśli Jackson kiedykolwiek to usłyszał.
Adam - Dewsbury, Anglia
Według Q Magazine, marzec 2008, Michael Jackson napisał to w swoim domowym studio w Encino. Na samej linii basowej pracował przez trzy tygodnie.
Producent i potentat płytowy Antonio „LA” Reid powiedział Toczący Kamień magazyn 15 kwietnia 2004 r.: „Billie Jean to najważniejsza płyta, jaką stworzył, nie tylko ze względu na jej komercyjny sukces, ale także ze względu na muzyczną głębię płyty. Ma w sobie więcej haczyków niż wszystko, co kiedykolwiek słyszałem. Wszystko w tej piosence było chwytliwe, a każdy instrument grał inny haczyk. Mógłbyś podzielić to na 12 różnych utworów muzycznych i myślę, że miałbyś 12 różnych hitów. Każdego dnia szukam takiej piosenki.
Były wokalista Soundgarden, Chris Cornell, nagrał okrojoną, emocjonalną wersję tej piosenki na swój solowy album z 2007 roku Kontynuować . W marcu 2008 David Cook wykonał podobną wersję na Amerykański idol , zbierając entuzjastyczne recenzje sędziów i krytykę ze strony widzów, którzy czuli, że oszukał wersję Cornella.

Inni artyści, którzy wykonali cover „Billie Jean”, to Neil Finn, The Civil Wars, Kodaline, Aloe Blacc i Weezer.
Bertrand - Paryż, Francja, powyżej 2
Quincy Jones omówił tę piosenkę w wywiadzie radiowym wydrukowanym w: Radio Times . ten Kryminał producent wspomina: „Intro do „Billie Jean” było tak długie, że można było się w nim ogolić. Powiedziałem, że musimy przejść do melodii wcześniej… ale Michael powiedział, że to właśnie sprawiło, że chciał tańczyć. A kiedy Michael Jackson mówi, że coś sprawia, że chce tańczyć, nie kłócisz się, więc wygrał”.
W pierwszym tygodniu po śmierci Jacksona umieścił rekordową liczbę 21 wpisów na liście Hot Digital Songs, w tym tę piosenkę. Nieżyjący już piosenkarz wyprzedził w ten sposób 14 tytułów na listach, ustanowionych przez Davida Cooka 7 czerwca 2008 roku. Jednym z kawałków Cooka w tym tygodniu był jego cover tego utworu.
Podczas wywiadu w Tajlandii, Jackson został zapytany o inspirację stojącą za tą piosenką. Odpowiedział: „Jest dziewczyna o imieniu Billie Jean, ale nie chodzi o tę Billie Jean. Billie Jean jest trochę anonimowa. Reprezentuje wiele dziewczyn. W latach 60. nazywali ich groupies. Kręcili się przy drzwiach za kulisami, a każdy zespół, który przyjeżdżał do miasta, miałby z nimi związek. Myślę, że napisałem to z doświadczenia z moimi braćmi, kiedy byłem mały. Było tam dużo Billie Jeans. Każda dziewczyna twierdziła, że ich syn był spokrewniony z jednym z moich braci”.
Teledysk został wyreżyserowany przez Steve'a Barrona, który został wybrany, ponieważ Jackson i Quincy Jones polubili jego pracę nad teledyskiem Human League dla ' Nie chcesz mnie? . Oryginalny pomysł Barrona był bardziej złożony i angażował grupę tancerzy. Mając na uwadze budżet, uprościli koncepcję i poszli z pomysłem, aby Jackson miał Midas Touch, z podświetleniem kwadratów, na które wszedł. Aby zaoszczędzić na scenografii, wykorzystali technikę, w której przed kamerą umieszczano malowane szkło, które wypełniało szerokie ujęcia bez budowania rzeczywistych scenografii. Widać to na niektórych zdjęciach, na których Jackson jest na chodniku, a za nim krajobraz miasta.

Barron pamiętał, jak był zachwycony Królem Popu: „Nakręciliśmy to pierwsze ujęcie, dotarliśmy do końca i wszyscy – na pomostach, jedząc kanapki, czytając gazetę, malarze pracujący nad innym planem – po prostu wybuchnęli aplauzem. Wszyscy po prostu wiedzieliśmy, że widzieliśmy kolejną erę supergwiazd.
Piosenka ponownie znalazła się na liście Hot 100 na 14. miejscu w czerwcu 2014 roku w wyniku popularności wirusowego teledysku z tym utworem. 17-letni Brett Nichols wykonał układ taneczny Michaela Jacksona na pokaz talentów w swojej szkole, wsparty oryginalnym dźwiękiem piosenki. Klip z tego występu zebrał 15 milionów wyświetleń na YouTube w około tydzień.
W 2018 roku Quincy Jones powiedział Sęp że fragmenty tej piosenki zostały zaczerpnięte z piosenki Donny Summer z 1982 roku „State of Independence”, którą wyprodukował Jones i śpiewał w niej Jackson. – Michael ukradł mnóstwo rzeczy – powiedział Jones. „Ukradł dużo piosenek. „Państwo Niepodległości” i „Billie Jean”. Notatki nie kłamią, stary. Był tak makiaweliczny, jak przyszli.

Jones złożył pozew w 2013 r., oskarżając majątek Jacksona o potrącanie tantiem, a w 2017 r. w wyroku przyznano mu ponad 9 milionów dolarów.
Kiedy inżynier Bruce Swedien składał sekcję smyczkową, dążył do uzyskania klasycznego brzmienia zamiast popowego brzmienia. Powiedział: „Nie sądzę, żeby na tych smyczkach były jakieś basy, ale to były skrzypce, altówka i wiolonczele i to było absolutnie klasyczne w podejściu”.
Louis Johnson z funkowego zespołu R&B The Brothers Johnson grał na tym basie.
Po przyznaniu się, że spłodził syna z francuską modelką, Drake odniósł się do tej piosenki w swoim utworze „14 marca” z 2018 roku, w którym rapuje: „Ona nie jest moją kochanką jak Billie Jean, ale dzieciak jest mój”.